Academia Taure

Hacia ya un ratejo que no me pasaba por la Academia Taure a las sesiones de desnudo y ayer decidí darme una vuelta para ver que todo siguiese en su sitio ;). Tocaba modelo masculino y como la última vez había estado con tinta, si mal no recuerdo, pensé en hacer una cosa más colorida. me llevé un bloc de papel más grueso para que me aguantase la acuarela y con algunas cosas de urban Sketching me dispuse a hacer una buena sesión de apuntes.

Nada más llegar a la Academia estuve limpiando la caja de las acuarelas. La última vez, Antonio, de USK me dijo que la tenía sucísima. Él siempre dice que no le gusta limpiar la caja de las acuarelas porque así salen tonos que de otra forma sería difícil conseguir, pero si me dijo esto, es que de verdad tenía que estar hecha un desastre, mi caja :P. Quedó como nueva, y con el pincel recargable, empecé la sesión. El modelo estaba bien, quizá poco dinámico, para lo que nos tiene acostumbrado David Mirás cuando viene, pero sabía sacarle partido a la iluminación. Como todo en esta vida lo que se tiene en mente haer y lo que la realidad te permite, son cosas que distan una de otra, pero en general tengo que reconocer que no se dio mal y hay algunos apuntes muy salvables. Quizá uno de los más reseñables es el primero, y de hecho mi idea era continuar conm esta línea toda la sesión, pero no lo conseguí. En seguida me nace una especie de necesidad de hacer líneas con la acuarela que lo expliquen todo, en lugar de dejar que la aleatoriedad del agua y el pigmento decida (cosa con la que. por otra parte, estoy muy de acuerdo desde una perspectiva filosófica). Y hacia el final, con unos apuntes en gamas de ocre muy interesantes empecé a experimentar con trazos de acuarela casi sin agua, con un trazo muy potente y gran cantidad de pigmento.

Así que damas y caballeros, a continuación la galería con la sesión de apuntes:

Y esto fue lo que dio de sí la tarde. Últimamente pienso mucho en los apuntes que hacía unos 3 años o más y he de reconocer que he cogido mucha práctica y la cosa ha mejorado. Pero hasta dominar una técnica tan compleja como la acuarela, pues nos podemos tirar toda una vida. Suerte que no tengo prisa ;).

¡Hasta la próxima Academia Taure!

Un retrato lleno de vida

En ocasiones veo... ¡pizarras y rotuladores llamándome a gritos! Muchas veces, al atender una llamada personal en el trabajo, me voy a una sala de reuniones, para estar más a mis anchas. El otro día, mientras estaba en una de éstas, vi la pizarra con los papeles gigantes puestos y me apeteció hacer un pequeño ejercicio de imaginación. Ya os he contado en alguna ocasión aquel ejercicio que aprendí con Xanu, tan sencillo como divertido y de resultados sorprendentes. Se trata de coger un lápiz o similar, una hoja de papel y empezar a trazar líneas curvas o círculos directamente y sin ton ni son. Al cabo de unos segundos, se empiezan a ver formas y ahí podemos reforzar algunas líneas para ir dando entidad a aquello que nuestra imaginación va configurando. De verdad que a veces salen cosas chulísimas y yo personalmente tengo a veces la impresión de que fuesen hechas por mano de otra persona.
Así fue también en esta ocasión, en la que tras hacer las mencionadas líneas se me apareció la cara de un señor mayor con aire afable y se me antojó que era un antiguo escritor, al que sin duda le hacía falta una buena gola:

Aquí se puede apreciar mejor el detalle de la figura:

Lo divertido del asunto es que el papel había servido para una clase de alemán en la empresa y la cabeza aparece rodeada de palabras: llevar consigo, decir,... y aquel señor con expresión amable pero distante parece naufragar entre todas ellas. Un placer siempre dibujar así, de hecho últimamente me planteo si no me iría bien un día dibujar por dibujar, sin una finalidad, por divertirme como un enano. Tengo que revisar esto, porque a veces ¡me parece que me estreso más de lo que disfruto con el dibujo!

¡Hasta la proxima trastada laboral!

¡Meeting intenso!

¿Qué hemos hablado de los meetings en el curro? ¡Pues que son el mejor sitio posible para dibujar gente! En esta ocasión tuve mala/buena suerte. Mala suerte porque el tema era árido a más no poder: VAT, también conocido como IVA o impuesto sobre el valor añadido. Pero buena suerte porque había un montón de gente de la empresa y la duración de más de una hora me permitía explayarme a la hora de dibujar. Todo en la vida es cuestión de perspectiva ;).

Y m,e curré una escena bien guapa:

Estoy todavía flipando con la naturalidad de las poses y la composición general de la escenta. Y sí, por si estábais empezando a contar, ¡hay exactamente 12 personas! Parece la última cena sin Cristo ;). Lo que podría haber hecho es hacer más gruesas las líneas de contorno de la gente que está en primer plano, para distinguirlos correctamente de los otros, pero con todo y con eso, tiene un aire muy realista, el apunte.

Tanto me animé que fui a por el segundo:

La ponente tenía unas poses guays que me iban perfectas para hacer esbozos rápidos, así que aproveché un par de ellas y en una fui añadiendo a los compis que me había dejado en el anterior sin dibujar. De la parte inferior me mola mucho el tratamiento del pelo rizado de la chica, muy sucinto pero efectivo, aunque le habría ido bien algo de sombra. Pero bueno, bastante había hecho ya y no me daba tiempo a mucho más

¡Hasta la próxima reunión!

¡Vaya tardecita!

¡Vaya tardecita! Antonio me había pegado un toque para ir a dibujar a las 17 h y a las 19:30 h tenía Espai d'art. Vamos por partes y por posts:). Las 17 h es muy temprano por la tarde, teniendo en cuenta que salgo sobre las 17:15 h del curro. Sin embargo, pedí que me dejasen salir un poco antes para poder llegar por lo menos a las 17:30 h y que me diese tiempo a hacer alguna cosilla. Antonio, como es un bicho, había hablado con la gente del Mazda Space al lado del Mercat del Born para que nos dejasen dibujar allí. El espacio es bastante chulo, con unos 8 ó 10 coches expuestos. Llegué un poco más tarde de las 17:30 h y encima al llegar me dice el profe ¡que me quedan 20 minutos para dibujar! Parece que tenían un evento después los de la marca y por ello no podíamos estar toda la tarde como era la idea. No hay problema, saqué mi Moleskine que me había regalado mi mujer, con un gramaje de página altísimo que aguanta acuarela a saco y me dispuse a estrenarla con un apunte rapidísimo:

Nada mal, hombre. Empecé por hacer un boceto con el 0.1 mm para luego ir engrosando las líneas progresivamente y luego un trabajo fugaz de acuarela para resaltar algunos volúmenes. Me ha fallado un poco la perspectiva a la hora de situar el asiento del acompañante y no he conseguido hacer el efecto de los reflejos sobre la carrocería del vehículo. tampoco me gusta que haya quedado tan encajonado y cortado por el papel, pero se me fueron un poco las dimensiones y esto fue lo que pude sacar en claro. Es uno de mis primeros coches en este sentido, así que no me quejo y sé que irá a mejor ;).

Después, y dado que estaba comenzando el evento, nos trasladamos al interior del Mercado del Born. La idea inicial era ir a Santa María del Mar, pero había empezado a llover y no nos queríamos mojarrr. Al hacer las tareas de restauración del mencionado mercado se encontraron vestigios de ruinas que si no me equivoco pertenecían al siglo XVIII (bueno, lo acabo de mirar en la Wikipedia y parece que es el barrio medieval de La Ribera que fue destruido en 1714). De momento lo han dejado así y gracias a una puesta en escena muy funcional, uno se puede hacer una idea muy aproximada del aspecto del barrio. Me dio por coger una esquina de la barandilla y proyectar mi dibujo desde allí:

Lo hice a 2 páginas en vertical, a lo grande. Fue bastante complicado darle algo de coherencia y me parece que no está demasiado logrado, pero iba a lo loco y así pasa ;). Empecé a trabajarlo desde el color con especial hicapié en la zona de ruinas y luego pasé a la línea tirando de pluma Sailor, que estoy enamorado de ella por su versatilidad de trazo. Hay una parte del dibujo que me desconcentra y es la que queda al fondo de las ruinas, debajo de la pasarela. Principalmente no me gusta porque está demasiado clara, y es una zona que al quedar debajo de esta pasarela debería ser mucho más oscura. Seguramente acabe por retocar esto si no todo el dibujo. Y con esto y un bizcocho nos fuimos, porque como decía más arriba, tenía que estar a las 19:30 h en el Espai d'art. ¡Siempre corriendo!

¡Hasta la próxima Urban Sketchers!

Otra vuelta de tuerca

Hoy he estado como cada martes en el Espai d'art metiéndole caña al iceberg en tonos de azul. No ha ido mal la cosa:

He estado haciendo un concienzudo trabajo de utilizar,mezclar y remezclar azules con verde, magenta, amarillo e incluso algún ocre amarillo o siena que asoma por ahí. Me di cuenta quizá un poco tarde, pero el verde esmeralda ofrecía unas posibilidades bestiales en este cuadro, bien desaturado con blanco, acompañando muy bien a todos los tonos de azul. Por otra parte, la presencia del magenta me ha ayudado a diferenciar el plano del cielo del del agua y el del propio iceberg. He estado trabajando las formas picudas que hace el hielo y aprovechando para remarcar las aristas con grandes paletadas de blanco.
Ya en la segunda parte de la sesión lo hemos llevado un puntito más allá:

Y he empezado a introducir algunas gruesas pinceladas de colores pelín más fuertes, que me ayudan a perfilar y definir unas zonas contra otras. No han faltado pinceladas de naranja de cadmio, por ejemplo que es probablemente el último color que se esperaría encontrar en un cuadro repleto de azules, pero vamos a ver si me sale bien la jugada ;).
A pesar de haber dedicado bastante rato y esfuerzo al reflejo del iceberg sobre el mar, hay partes que ahora no me convencen y creo que he perdido un poco del encanto que tenía en una primera fase. Pero por un lado esto está bien, por aquello que una vez me comentó precisamente Esteve: "kill your darlings", acabar con aquello a lo que uno está apegado en el cuadro para poder avanzar con más soltura. Aparte de que ello no significa que esto sea irreparable, en una próxima sesión me inventaré alguna manera de recuperar aquel aire tan fresco que tenía esta zona del cuadro al principio. Lo que sin duda tengo que currarme es el cielo, que he delimitado con demasiada firmeza algunas masas nubosas y ahora parecen salchichas colgando del cielo, lo que habría sido seguro una delicia para Dalí XD.

¡Hasta la semana que viene Espai d'art!

Apunte mega rápido con la pluma Sailor

El lunes fue un día "activo" en el trabajo. Antes de hacer el alfabeto con el Pilot de tinta roja, me había hecho un mini apunte con la pluma Sailor de una compañera. No es gran cosa, en el sentido de que no brilla por la cantidad de detalles y tal, pero tiene algo de atmósfera que me gusta, tendente más a crear escenas, como es últimamente mi obsesión. Aquí lo dejo:

Dibujar es una cosa extraña, Uno empieza por maravillarse de que con medios relativamente simples se pueda llegar a resultados sorprendentes e incluso muy realistas. Pero con el tiempo se van descubriendo otras dimensiones del dibujo, se van componiendo situaciones, escenas, se va expresando más con el color o el trazo y todo aquel de-mostrar técnico va cediendo ante un impulso por mostrar algo que no está en la realidad. Es por lo que personalmente me atrae más una perspectiva expresionista del dibujo. Valoro el realismo y me encanta, pero a veces hay un tipo de hiperrealismo que me parece insulso y carente de intención, por cuanto sólo veo en el un "más difícil todavía" que no refleja la verdad del que dibuja. Y a través de múltiples medios he venido a comprobar que a veces lo más sencillo puede llegar con una potencia incomparablemente mayor a la vida.

¡Hasta otra!

Apagón en el curro

Hay días que el propio curro te lo pone a huevo. Media hora antes de ir a comer, salta la electricidad y nos quedamos sin servidor y sin poder trabajar. A pesar de las recomendaciones para aprovechar e ir a comer, de manera que no se pierda tiempo efectivo de trabajo, preferí utilizarla para hacerme un alfabeto guapo con el Pilot Parallel Pen antes. Y ya voy cogiendo algo de soltura:

Sin embargo este rotulador en concreto no me acaba de apañar, seré yo que no le termino de coger el punto. ya lo comentaba el maestro Rousselot en su curso online para Domestika, son muy rígidos y no permiten tanta soltura a la hora de trabajar. LA letra con la que estoy más peleado de momento es la 'H', pero todo se andará amig@ssss.

¡Hasta otro rato!